Les portraits au Moyen Âge
Au Moyen Âge, le portrait était pratiqué d'une manière différente de celle que nous connaissons aujourd'hui. Les portraits ne cherchaient pas à représenter la réalité extérieure ni le visage de l'individu, mais plutôt à fournir une image symbolique de la personne.
Les portraits symboliques
Les portraits symboliques se rencontraient dès les débuts du Moyen Âge, notamment sur les sarcophages des églises. Cependant, au cours du Moyen Âge, le portrait symbolique est devenu plus élaboré, surtout en lien avec les portraits de donateurs.
Les donateurs utilisaient leur propre image pour symboliser leur don à une église ou une autre institution religieuse. Les portraits de donateurs étaient souvent représentés en avant de l'église, sur le disque au centre du tympan ou sur une partie latérale.
Les portraits personnalisés
Au XIVe siècle, les portraits individuels sont devenus de plus en plus personnalisés. Cependant, la plupart des portraits du Moyen Âge étaient commandés par des commanditaires riches et célèbres, et ils étaient souvent très idéalisés. Par exemple, les portraits de rois et de reines étaient souvent représentés avec des traits très fins et des vêtements somptueux.
Les portraits individuels apparaissaient souvent sur des œuvres d'art religieuses, comme les triptyques. Les portraits de mariés étaient également très populaires, car ils symbolisaient l'union sacrée du mariage. Les portraits de familles étaient également très courants.
Les techniques de portrait
Les portraits étaient réalisés à l'aide de diverses techniques, notamment la peinture, la sculpture et la gravure. Les portraits étaient souvent accompagnés de motifs décoratifs, tels que des fleurs, des motifs géométriques ou des animaux.
Les grands artistes du portrait
Plusieurs artistes célèbres ont marqué l'histoire du portrait au Moyen Âge. Parmi eux, on peut citer Jan van Eyck, qui était connu pour ses portraits très détaillés et très réalistes. Il a peint des portraits de nombreuses personnes importantes de son époque, telles que les ducs de Bourgogne.
Petrus Christus était un autre artiste célèbre du portrait au Moyen Âge. Il était connu pour ses portraits très élégants et très détaillés, qui étaient souvent utilisés pour représenter des donateurs.
Conclusion
En conclusion, le portrait au Moyen Âge était pratiqué d'une manière différente de celle que nous connaissons aujourd'hui. Les portraits étaient souvent symboliques ou idéalisés, et ils étaient fréquemment commandés par des personnes riches et célèbres. Cependant, certains artistes ont réussi à créer des portraits très réalistes et très détaillés, qui sont devenus célèbres dans le monde entier.
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Martin Büchsel, « Le portrait au Moyen Âge », in: Perspective, 2012 ...
www.academia.edu/8241803/Ma...Les portraits médiévaux sont apparus à partir du XIVe siècle et sont devenus de plus en plus populaires jusqu'au XVIe siècle. Les portraits médiévaux étaient souvent réalisés avec des pigments naturels sur des supports en bois, en parchemin, en ivoire ou en métal. Les portraits étaient généralement peints à l’huile ou à la tempera, et présentaient des figures allongées et stylisées, le nom de la personne était souvent inscrit sur le portrait, ainsi que des textes ou des symboles religieux.
Les styles des portraits ont varié selon l'époque et la région. Alors que certains portraitistes médiévaux ont imité l’esthétique classique des portraits antiques, d’autres ont adopté des styles plus réalistes et plus colorés. Les portraits médiévaux étaient souvent décoratifs et exprimaient une vision personnelle de ce que la personne représentait aux yeux de l’artiste. Les portraits médiévaux sont des témoignages importants de la culture et de l'art de l'époque, et peuvent nous en apprendre plus sur la personnalité des sujets et leurs valeurs.
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Source : Le Figaro – Culture